Buenos Aires, 17 de noviembre 2017
Veronica Calfat. LA ESPIGA DE VIRGO
Dos preguntas
Florencia Qualina: Esta exhibición se compone de pinturas y dibujos. ¿Cómo nacieron estas imágenes?
Verónica Calfat: Pertenecen a una serie que empecé en una residencia, en la que estuve de noviembre a marzo en Leipzig, Alemania. Fueron cuatro meses de invierno intenso con temperaturas de -10º; y sobre todo con muy pocas horas de luz. Con lo cual, fue un período introspectivo, de reclusión.
Llevé dos mazos de cartas de Tarot. Algunos de los dibujos son imágenes de esos mazos. Un poco invocando las fuerzas disponibles en ese lugar y en ese invierno que son particulares. Muchos de los mitos que mantienen los sajones están relacionados con el período invernal, Die Rauhnächte (Las doce noches) que coincide con la navidad hasta la llegada de los reyes magos y proviene de la utilización del calendario lunar. Entonces, un año de doce meses lunares cubre solo 354 días, faltan en los 365 días del año solar once días - o doce noches - como "días muertos" (estos días están "fuera del tiempo", en particular fuera del cálculo del mes lunar). En esos días, según suponen las mitologías, las leyes de la naturaleza están suspendidas y, por lo tanto, caen los límites de otros mundos. Es un período de rituales, las puertas están abiertas para comunicarse con los espíritus
Sobre las pinturas, estuve mucho tiempo pensando en lo que deseaba hacer y cómo volver a pintar sobre tela. Quise exaltar esa vuelta y mi insistencia en la pintura, poniendo en primer plano el material.
F.Q. Manejas lenguajes diversos, transitas un arco amplio desde la abstracción geométrica, hasta la figuración que tiene reminiscencias del surrealismo, también del expresionismo; como si declinaras a identificarte con una imagen asociada a tu obra. ¿Cómo elaboras este eclecticismo? ¿Es un procedimiento conceptual o inconsciente?
V.C.: Lo entiendo como dos momentos de mi trabajo. Las imágenes construidas con abstracciones geométricas es un lenguaje en el que me siento cómoda, me permite planear imágenes con significados encriptados.
Después me interesé en investigar materialidades y el cómo de la pintura, entonces las imágenes, paradójicamente, quedaron en un segundo plano. Tomo figuras que me gustan, muchas de ellas pinturas clásicas (por un anclaje afectivo), grabados medievales, fotos, cartas de tarot, etc. Claro que la selección no es ingenua, todo ese eclecticismo está atravesado por el lenguaje simbólico. La relación está en las cosas que me rodean, las cosas que me gustan, que investigo o estudio, generalmente ligadas al misterio, la astrología, algunos mitos; también un poco de física y astronomía, aunque éstas últimas no estén tan visibles.
Además de pensar una relación entre la imagen y el material o tratamiento: elegí flores, peces, pijas, cabezas, escenas de poder/sexualidad. Hay algo en la vitalidad del óleo grueso, fetichista, que se lleva bien con ese universo. Creo que la búsqueda de un lenguaje propio no reside en la imagen, sino en encontrarla en el procedimiento, en el gesto.
Curaduría: Florencia Qualina
Hasta el 15 de diciembre / Martes a Viernes de 15 a 19 hs.
GRANADA Gallery / Godoy Cruz 1644 / Palermo
Directoras: Debbie Reda y Memu Martinez
www.granadagallery.net
Buenos Aires November 17, 2017
Veronica Calfat. THE SPIKE OF VIRGO
Two questions
Florencia Qualina: This exhibition is composed of paintings and drawings. How were these images born?
Verónica Calfat: They belong to a series that I started in a residence, in which I was from November to March in Leipzig, Germany. They were four months of intense winter with temperatures of -10º; and especially with very few hours of light. With which, it was an introspective period, of seclusion.
I brought two decks of Tarot cards. Some of the drawings are images of those decks. A little invoking the forces available in that place and in that winter that are particular. Many of the myths that the Saxons maintain are related to the winter period, Die Rauhnächte (The twelve nights) that coincides with Christmas until the arrival of the wise men and comes from the use of the lunar calendar. So, a year of twelve lunar months covers only 354 days, missing in the 365 days of the solar year eleven days - or twelve nights - as "dead days" (these days are "out of time", particularly outside the calculation of the month lunar). In those days, according to the mythologies, the laws of nature are suspended and, therefore, the limits of other worlds fall. It is a period of rituals, the doors are open to communicate with the spirits
About the paintings, I spent a lot of time thinking about what I wanted to do and how to go back to painting on canvas. I wanted to exalt that return and my insistence on painting, putting the material in the foreground.
F.Q. You handle different languages, you walk a wide arc from the geometric abstraction, to the figuration that is reminiscent of surrealism, also of expressionism; as if you declined to identify yourself with an image associated with your work. How do you elaborate this eclecticism? Is it a conceptual or unconscious procedure?
V.C .: I understand it as two moments of my work. The images constructed with geometric abstractions is a language in which I feel comfortable, it allows me to plan images with encrypted meanings.
After I became interested in investigating materialities and the how of painting, then the images, paradoxically, were in the background. I take figures that I like, many of them classic paintings (for an affective anchoring), medieval engravings, photos, tarot cards, etc. Of course, the selection is not naive, all that eclecticism is crossed by the symbolic language. The relationship is in the things that surround me, the things that I like, that I research or study, generally linked to mystery, astrology, some myths; also a little physics and astronomy, although the latter are not so visible.
In addition to thinking about a relationship between the image and the material or treatment: I chose flowers, fish, cocks, heads, scenes of power / sexuality. There is something in the vitality of the thick, fetishist oil that gets along well with that universe. I think that the search for an own language does not reside in the image, but in finding it in the procedure, in the gesture.
Curator: Florencia Qualina
Until December 15 / Tuesday to Friday from 3 pm to 7 pm.
GRANADA Gallery / Godoy Cruz 1644 / Palermo
Directors: Debbie Reda and Memu Martinez
www.granadagallery.net
Buenos Aires, 17 de noviembre 2017
Veronica Calfat. LA ESPIGA DE VIRGO
Dos preguntas
Florencia Qualina: Esta exhibición se compone de pinturas y dibujos. ¿Cómo nacieron estas imágenes?
Verónica Calfat: Pertenecen a una serie que empecé en una residencia, en la que estuve de noviembre a marzo en Leipzig, Alemania. Fueron cuatro meses de invierno intenso con temperaturas de -10º; y sobre todo con muy pocas horas de luz. Con lo cual, fue un período introspectivo, de reclusión.
Llevé dos mazos de cartas de Tarot. Algunos de los dibujos son imágenes de esos mazos. Un poco invocando las fuerzas disponibles en ese lugar y en ese invierno que son particulares. Muchos de los mitos que mantienen los sajones están relacionados con el período invernal, Die Rauhnächte (Las doce noches) que coincide con la navidad hasta la llegada de los reyes magos y proviene de la utilización del calendario lunar. Entonces, un año de doce meses lunares cubre solo 354 días, faltan en los 365 días del año solar once días - o doce noches - como "días muertos" (estos días están "fuera del tiempo", en particular fuera del cálculo del mes lunar). En esos días, según suponen las mitologías, las leyes de la naturaleza están suspendidas y, por lo tanto, caen los límites de otros mundos. Es un período de rituales, las puertas están abiertas para comunicarse con los espíritus
Sobre las pinturas, estuve mucho tiempo pensando en lo que deseaba hacer y cómo volver a pintar sobre tela. Quise exaltar esa vuelta y mi insistencia en la pintura, poniendo en primer plano el material.
F.Q. Manejas lenguajes diversos, transitas un arco amplio desde la abstracción geométrica, hasta la figuración que tiene reminiscencias del surrealismo, también del expresionismo; como si declinaras a identificarte con una imagen asociada a tu obra. ¿Cómo elaboras este eclecticismo? ¿Es un procedimiento conceptual o inconsciente?
V.C.: Lo entiendo como dos momentos de mi trabajo. Las imágenes construidas con abstracciones geométricas es un lenguaje en el que me siento cómoda, me permite planear imágenes con significados encriptados.
Después me interesé en investigar materialidades y el cómo de la pintura, entonces las imágenes, paradójicamente, quedaron en un segundo plano. Tomo figuras que me gustan, muchas de ellas pinturas clásicas (por un anclaje afectivo), grabados medievales, fotos, cartas de tarot, etc. Claro que la selección no es ingenua, todo ese eclecticismo está atravesado por el lenguaje simbólico. La relación está en las cosas que me rodean, las cosas que me gustan, que investigo o estudio, generalmente ligadas al misterio, la astrología, algunos mitos; también un poco de física y astronomía, aunque éstas últimas no estén tan visibles.
Además de pensar una relación entre la imagen y el material o tratamiento: elegí flores, peces, pijas, cabezas, escenas de poder/sexualidad. Hay algo en la vitalidad del óleo grueso, fetichista, que se lleva bien con ese universo. Creo que la búsqueda de un lenguaje propio no reside en la imagen, sino en encontrarla en el procedimiento, en el gesto.
Curaduría: Florencia Qualina
Hasta el 15 de diciembre / Martes a Viernes de 15 a 19 hs.
GRANADA Gallery / Godoy Cruz 1644 / Palermo
Directoras: Debbie Reda y Memu Martinez
www.granadagallery.net
Buenos Aires November 17, 2017
Veronica Calfat. THE SPIKE OF VIRGO
Two questions
Florencia Qualina: This exhibition is composed of paintings and drawings. How were these images born?
Verónica Calfat: They belong to a series that I started in a residence, in which I was from November to March in Leipzig, Germany. They were four months of intense winter with temperatures of -10º; and especially with very few hours of light. With which, it was an introspective period, of seclusion.
I brought two decks of Tarot cards. Some of the drawings are images of those decks. A little invoking the forces available in that place and in that winter that are particular. Many of the myths that the Saxons maintain are related to the winter period, Die Rauhnächte (The twelve nights) that coincides with Christmas until the arrival of the wise men and comes from the use of the lunar calendar. So, a year of twelve lunar months covers only 354 days, missing in the 365 days of the solar year eleven days - or twelve nights - as "dead days" (these days are "out of time", particularly outside the calculation of the month lunar). In those days, according to the mythologies, the laws of nature are suspended and, therefore, the limits of other worlds fall. It is a period of rituals, the doors are open to communicate with the spirits
About the paintings, I spent a lot of time thinking about what I wanted to do and how to go back to painting on canvas. I wanted to exalt that return and my insistence on painting, putting the material in the foreground.
F.Q. You handle different languages, you walk a wide arc from the geometric abstraction, to the figuration that is reminiscent of surrealism, also of expressionism; as if you declined to identify yourself with an image associated with your work. How do you elaborate this eclecticism? Is it a conceptual or unconscious procedure?
V.C .: I understand it as two moments of my work. The images constructed with geometric abstractions is a language in which I feel comfortable, it allows me to plan images with encrypted meanings.
After I became interested in investigating materialities and the how of painting, then the images, paradoxically, were in the background. I take figures that I like, many of them classic paintings (for an affective anchoring), medieval engravings, photos, tarot cards, etc. Of course, the selection is not naive, all that eclecticism is crossed by the symbolic language. The relationship is in the things that surround me, the things that I like, that I research or study, generally linked to mystery, astrology, some myths; also a little physics and astronomy, although the latter are not so visible.
In addition to thinking about a relationship between the image and the material or treatment: I chose flowers, fish, cocks, heads, scenes of power / sexuality. There is something in the vitality of the thick, fetishist oil that gets along well with that universe. I think that the search for an own language does not reside in the image, but in finding it in the procedure, in the gesture.
Curator: Florencia Qualina
Until December 15 / Tuesday to Friday from 3 pm to 7 pm.
GRANADA Gallery / Godoy Cruz 1644 / Palermo
Directors: Debbie Reda and Memu Martinez
www.granadagallery.net